Rabu, 21 November 2012

"Do not Cry Love"


"Do not Cry Love"

Thus ended the journey of love
Not me, not you Who wants this
But they do not want this love
lost all dreams as destined
I think sweet love no more
dark mist accompany my love has gone

I'm sorry dear,
verbal utter sincerity
heart still misses
Hands off grip
heart screams do not go away from me

I'm sorry dear,
Painted happy smile for you
face to my eyes ... I'm brave and do not cry
But why do these tears still dripping?

Do not cry love,
Despite receiving this broken heart
remove your tears of love,
tuk heartbreaking to see
not have the one sad, you only deserve to smile
grasping your new life though not with me

love,
why is crying to be??
muffled sobs crying
Keep this love story I've written in my heart
No need to be sad


Infinite love of our Lord
There's just letting us
rest assured, I'm still with you in prayer
Despite the different conditions,
still go with you as you step
Do not cry, love .....

Rabu, 07 November 2012

.......


Kekasih adalah seseorang yang dikirimkan Tuhan untuk menemani diri baik saat tawa menyapa maupun saat terselip duka. Kekasih adalah seseorang yang dipilih oleh hati untuk merangkai kisah lewat ukiran senyum maupun goresan air mata. Ia seperti hembusan nafas ketika tak lagi ada udara yang meruangi tempat berpijak. Seperti angan yang melengkapi khayalan dan menyempurnakan dongeng percintaan. Kekasih adalah belahan jiwa yang berwujud nyata. Kekasih adalah sebuah cerita…

Bahagia rasanya bila memiliki seorang kekasih hati. Terlebih saat-saat awal sebuah kisah di mulai, saat rangkaian kata-kata dan untaian suara menyempurnakan hasrat yang tersirat. Masih terngiang dan mungkin akan slalu terngiang saat kekasih membisikkan cinta dengan tatapan ketulusan, seolah meyakinkan akan rasa yang ada. Senyuman nyaris tak pernah hilang bila membayangkan smua itu. Betapa indahnya, lantas apa yang terjadi bila kekasih pergi tanpa kata?? Meninggalkan diri ini dengan sejuta tanya di dada… Mungkinkah kebahagiaan itu sirna?? Dimana senyuman yang slalu terukir itu?? Mengapa kini hanya ada sakit dan air mata?? Bahkan tangispun tak mampu mewakili hati untuk dapat dimengerti…

Hanya bisa terdiam saat mendengar kekasih memilih pergi bersama kebahagiaannya yang lain. Sesempurna itukah “dia” hingga hatimu memilihnya?? Lantas bagaimana aku yang disini selalu menyimpan “rasa” itu utuh untuk mu..?? Tak berhak kah aku untuk “gelar” “sempurna” itu?? Lalu apa arti penantian ku slama ini?? Apakah hanya untuk mengisi kekosongan hati pada waktu tertentu, bukan untuk semua waktu yang Tuhan titip kepadamu…?? Ada perih di sini, di dalam ruang hati yang tlah kau tinggalkan. Ternyata ia terluka, amat terluka. Sakitnya Lebih dari tertusuk duri, atau sebuah sayatan dari mata pisau yang terasah sangat tajam, bahkan lebih dari ribuan cambuk yang melucuti diri.

Terkadang hati ini merasa iri melihat anak kecil yang selalu tertawa lepas tanpa beban. Begitu bahagianya mereka saat bermain dan bercanda. Mereka hanya menangis untuk hal yang sederhana, saat “mainan” yang diinginkan tak dapat dimiliki, atau saat terjatuh ketika belajar berdiri dan berlari. Bukan seperti aku yang menangisi cintaku yang hilang. Sederhana, tapi begitu rumit untuk di mengerti terlebih di ungkapkan. Saat rasa adalah kita yang punya, tapi mengapa hanya aku yang merasakan sakitnya, bukan kamu, terlebih dia…

Tuhan…
Aku kembali bersujud… Mungkin ini saatnya untuk aku berbicara banyak padaMu. Bukan pada alam terlebih insan. Karna sungguh sudah sangat menyesakkan hati. Tak sanggup aku menahan semua ini, gumpalannya sudah begitu besar dan membuat pedih. Andai saja ada aliran air yang melaluinya, mungkin sedikit bisa menyejukkan, namun setetes pun tak juaku temukan. Aku ingin keluar mencari udara stelah lama terkurung dalam kabut yang semakin membuat kalut . Jika masih ada, berikan aku semilir saja untuk bernafas, jika tak tersisa biarkan ia trus bergelut hingga jantung tak lagi berdenyut. Dan Inilah takdirMu yang tak mampu aku lawan. Namun jika aku masih diizinkan untuk meminta, aku hanya ingin kembali ke “masa” itu, biar dapat ku tukar semua cerita, atau hilangkanlah ingatanku akan “masa” itu, sehingga memang tak pernah ada cerita yang tercipta antara aku dan kekasih hatiku…



Sabtu, 28 Mei 2011

KEUNIKAN LAGU SLANK

-Lagu Slank, bagi para Slanker’s adalah merupakan lagu wajib yang harus mereka kuasai dan nyanyikan dalam berbagai kesempatan. Tanpa mengenal dan menghafal lirik lagu yang dinyanyikan oleh grup rock tersebut,maka belum lengkap rasanya seseorang mengaku sebagai seorang Slanker. Slanker’s sendiri adalah sebutan  untuk mereka yang menjadi penggemar grup band slank.
Selain para Slanker’s,lagu slank sendiri banyak  digemari oleh masyarakat lainnya. Baik mereka yang berusia remaja maupun mereka yang sudah dewasa, tidak sedikit masyarakat yang masih menghafal lagu slank yang diluncurkan di awal kemunculan mereka dipentas music tanah air.
Beberapa lagu slank yang cukup abadi diantaranya adalah: Mawar Merah, Terlalu Manis, Bang-bang Tut,Ku tak Bisa,Virus,Balikin,Bendera Setengah Tiang,Kampungan,Pak Tani, dan masih banyak lagi. Tema yang diangkat dalam lagu slank pun beragam,mulai dari love,friendship,rasa cinta  Negara hingga masalah sosial pun diangkat menjadi tema lagu mereka.
Keluarnya beberapa punggawa slank seperti Bongki, Indra, dan Pai,tidak menyebabkan grup music yang bermarkas di Gang. Potlot ini larut dalam kehancuran. Kehadiran Ridho,Ivanka,dan Abdee Negara justru menjadikan warna musik dan lagu Slank menjadi lebih variatif dan menarik untuk disimak

Keunikan lagu slank
Ada beberapa faktor yang menjadi penyebab lagu Slank banyak digemari masyarakat. Beberapa faktor tersebut diantaranya adalah:
  1.   Musiknya cenderung lebih sederhana,sehingga dapat lebih mudah dicerna ,dimengerti, dan lebih mudah dinyanyikannya.
  2.  Lyrik lagu Slank menggunakan bahasa yang medah dimengerti serta  cukup berani dalam bermain kata-kata . tak jarang lagu Slank menggunakan bahasa yang cukup vulgar atau juga tanpa basa-basi . dengar saja lagu “Seperti Para Koruptor” atau juga lagu “Gosip Jalanan” yang bahkan dulu sempat hendak digugat oleh para anggota DPR
  3. Gaya musik Slank selalu bisa mengikuti perkembangan jaman sehingga tidak terdengar kuno di telinga.
  4. Tema lagu slank yang bervariatif, jadi  penggemar tidak bosan untuk mendengarnya berkali-kali. Hal ini yang membedakan Slank dengan grup music lain yang biasanya cenderung  monoton dalam memilih tema lagu. Seperti hanya berbicara soal percintaan saja, yang akhirnya menjadikan pendengar bosan mendengarnya.
  5.  Lagu Slank dianggap mewakilimasalah yang ada ditengah masyarakat. Sehingga menjadikan masyarakat memiliki hubungan batin dengan musik Slank. Hal ini ssebagaimana yang pernah terjadi ketika era musik Iwan Fals yang dianggap mewakili keresahan suara rakyat.

Rock and roll

Rock and roll (sering ditulis sebagai rock 'n' roll) adalah genre musik yang berkembang di Amerika Serikat di akhir tahun 1940-an, dan mencapai puncak kepopuleran di awal tahun 1950-an. Dari Amerika Serikat, genre musik ini tersebar ke seluruh dunia. Rock and roll melahirkan berbagai macam subgenre yang secara keseluruhan dikenal sebagai musik rock.
Ciri khas rock and roll adalah pada ketukan (beat) yang biasanya dipadu dengan lirik. Rock and roll menggunakan beat yang didasarkan salah satu ritme musik blues yang disebut boogie woogie ditambah aksen backbeat yang hampir selalu diisi pukulan snare drum. Versi klasik dari rock and roll dimainkan dengan satu atau dua gitar listrik, gitar bas listrik, dan drum set. Perangkat kibor sering dimainkan sebagai alat musik tambahan. Bila dimainkan dengan dua gitar listrik, gitar listrik yang dimainkan untuk memberi melodi disebut guitar lead, sedangkan gitar untuk memberi ritme dan harmoni disebut gitar ritme. Saksofon sering dijadikan instrumen melodi pada gaya rock and roll awal tahun 1950-an, tapi digantikan perannya oleh gitar elektrik di pertengahan tahun 1950-an. Di akhir tahun 1940-an, bentuk awal rock and roll bahkan memakai piano sebagai instrumen melodi. Salah satu cikal bakal rock and roll adalah musik boogie woogie dengan piano sebagai melodi, seperti permainan musik berbagai kelompok big band yang mendominasi dunia musik Amerika dekade 1940-an. Kepopuleran rock and roll secara massal dan mendunia ternyata menimbulkan dampak sosial yang tidak terduga. Rock and roll bukan saja memengaruhi gaya bermusik, tapi sekaligus gaya hidup, gaya berpakaian, dan bahasa. Selain sukses di dunia musik, bintang-bintang di periode awal rock and roll juga sukses di dunia film dan televisi. Elvis Presley, misalnya merupakan bintang rock and roll yang sukses sebagai bintang film dan televisi.
Istilah slang "rock and roll" sering dipakai orang berkulit hitam untuk menyebut "hubungan seks". Penyanyi wanita Trixie Smith pertama kali menggunakan istilah "rock and roll" dalam lagu "My Baby Rocks Me With One Steady Roll" yang diedarkan tahun 1922.

Asal-usul

Rock and roll mulai muncul sebagai gaya baru dalam bermusik di Amerika pada akhir tahun 1940-an sebagai percabangan musik country dan western produk budaya orang Amerika berkulit putih, dan musik rhythm and blues (R&B) yang merupakan produk budaya orang Afrika-Amerika. Unsur-unsur rock and roll sebenarnya sudah bisa didengar pada lagu-lagu country tahun 1930-an dan lagu-lagu blues dari tahun 1920-an. Walaupun demikian, genre musik yang baru ini tidak disebut "rock and roll" hingga di tahun 1950-an. Bentuk awal rock and roll adalah rockabilly yang memadukan unsur-unsur R&B, blues, jazz, dan dipengaruhi musik folk Appalachia serta musik gospel. Bila ditelusur lebih jauh lagi, cikal bakal musik rock and roll bisa ditemukan di daerah slum Five Points, kota New York pada pertengahan abad ke-19. Di daerah tersebut untuk pertama kalinya terjadi percampuran antara tari Afrika yang ritmis dengan musik Eropa, khususnya musik untuk tari rakyat jig asal Irlandia yang sangat melodius.
Penyanyi gospel berkulit hitam dari daerah Selatan Amerika Serikat menggunakan istilah "rocking" untuk menyebut sesuatu yang mirip dengan proses pengangkatan yang akan dialami orang yang percaya di akhir zaman. Istilah "rocking" pada akhir dekade 1940-an menjadi bermakna ganda, "menari" dan juga "seks", seperti pada lirik lagu "Good Rocking Tonight" yang dibawakan pemusik blues Roy Brown. Lagu seperti ini biasanya hanya diputar stasiun radio yang menyiarkan musik orang Afrika-Amerika dan jarang didengar kalangan orang berkulit putih.
Pada dekade 1920-an dan 1930-an, orang kulit putih di Amerika banyak menyenangi pemusik berkulit putih yang memainkan musik jazz and blues milik orang Afrika-Amerika. Musik yang sama namun bila dimainkan pemusik berkulit hitam justru sering tidak mendapat sambutan. Pemusik R&B berkulit hitam yang digemari orang berkulit putih cuma sedikit, di antaranya yang menonjol adalah Louis Jordan, Mills Brothers, dan The Ink Spots. Semasa lagu-lagu baru belum banyak diciptakan, lagu hit di awal era rock and roll banyak merupakan rekaman ulang dari lagu R&B atau blues yang sudah dikenal sebelumnya. Genre musik blues nantinya terus memberi inspirasi bagi para pemusik rock. Pemusik blues bergaya Delta blues seperti Robert Johnson dan Skip James menjadi inspirasi bagi pemusik rock Inggris The Yardbirds, Cream, dan Led Zeppelin.
Di tahun 1951, Alan Freed, seorang DJ di Cleveland, Ohio mulai memutar jenis musik yang diperkirakannya bisa disukai pendengar dari berbagai kalangan dan ras. Alan Freed disebut-sebut sebagai orang yang pertama kali menggunakan istilah "rock and roll" untuk musik R&B yang gembira dan energetik. Sewaktu bekerja sebagai DJ di stasiun radio WJW di Cleveland, Alan Freed mengadakan konser rock and roll yang pertama. Konser dilangsungkan 21 Maret 1952 dan diberi nama "The Moondog Coronation Ball". Acara dihadiri penonton yang sebagian besar orang Afrika-Amerika, tapi harus diakhiri sewaktu baru saja mulai karena penonton yang luar biasa padat. Setelah konser yang pertama sukses, Alan Freed terus mengadakan berbagai pertunjukan rock and roll yang banyak ditonton orang berkulit hitam dan berkulit putih. Pertunjukan seperti ini membantu penyebaran gaya musik Afrika-Amerika di berbagai kalangan.
Pengamat musik sering berdebat mengenai pemusik yang berhak dicatat sebagai pembuat rekaman rock and roll yang pertama. Sister Rosetta Tharpe sudah merekam musik yang penuh dengan teriakan dan hentakan di tahun 1930-an dan 1940-an. Gaya bermusiknya mirip dengan ciri khas rock and roll di pertengahan tahun 1950-an. Sister Rosetta sudah menduduki tangga lagu pop di tahun 1938 dengan lagu-lagu berirama gospel seperti "This Train" dan "Rock Me", serta dilanjutkan di tahun 1940-an dengan "Strange Things Happenin Every Day", "Up Above My Head", dan "Down By The Riverside". Pemusik lain yang menyanyikan lagu gospel/blues dengan iringan piano boogie adalah Big Joe Turner dengan "Roll 'em Pete". Lagu ini direkamnya di tahun 1939, tapi hampir-hampir tidak bisa dibedakan dengan gaya rock and roll tahun 1950-an. Artis yang merilis rekaman mirip rock and roll pada dekade 1940-an dan awal tahun 1950-an, di antaranya: Roy Brown ("Good Rocking Tonight", tahun 1947), Paul Bascomb ("Rock and Roll", 1947), Fats Domino ("The Fat Man," 1949), Big Joe Turner ("Honey, Hush", 1953, dan "Shake, Rattle and Roll", 1954), serta Les Paul and Mary Ford ("How High the Moon," 1951).
Artikel majalah Rolling Stone terbitan tahun 2004 menyatakan singel pertama Elvis Presley produksi Sun Records yang berjudul "That's All Right (Mama)" adalah rekaman rock and roll yang pertama.[1]. Sementara itu, lagu hit "Bo Diddley" dan "I'm A Man" oleh Bo Diddley dikatakan sebagai perintis beat baru yang menghentak, serta memperkenalkan cara bermain gitar yang unik dan menjadi inspirasi bagi pemusik lain.
Lagu "Rock Around the Clock" oleh Bill Haley adalah lagu rock and roll pertama yang menduduki puncak tangga lagu majalah Billboard untuk angka penjualan dan jumlah pemutaran lagu (airplay) di radio. Bill Haley membuka pintu bagi gelombang baru kebudayaan pop yang disebut rock and roll. Pemusik-pemusik lain yang menciptakan lagu hit di periode awal rock and roll adalah Chuck Berry, Little Richard, dan kelompok vokal bergaya doo-wop. Sementara itu, di dunia musik pop berjaya para penyanyi yang sudah menjadi bintang sejak dekade sebelumnya, misalnya Eddie Fisher, Perry Como, dan Patti Page. Di periode awal rock and roll, mereka mulai menemui kesulitan menempatkan lagu-lagu pop di tangga lagu akibat terhalang lagu rock and roll.
Musik rock and roll dan boogie woogie keduanya menggunakan satu bar (birama) delapan ketuk dan sama-sama memainkan progresi kord blues 12-bar. Walaupun demikian, rock and roll lebih menekankan pada backbeat dibandingkan boogie woogie. Little Richard memadukan piano boogie-woogie dengan backbeat yang berat dan menyanyikannya dengan suara berteriak akibat terpengaruh gaya menyanyi musik gospel. Pemusik seperti Ray Charles dan Smokey Robinson memuji gaya bernyanyi Little Richard yang dikatakannya membawa warna baru dalam musik. James Brown memuji Little Richard sebagai pemusik yang pertama kali memasukkan unsur musik funk ke dalam beat rock and roll. Elvis Presley turut menyebut Little Richard sebagai sumber inspirasi. Walaupun demikian, perpaduan unsur-unsur musik seperti yang dilakukan Little Richard bukan hal yang baru. Sebelum Little Richard, sudah banyak sekali pemusik yang melakukan hal yang sama, misalnya Esquerita, Cecil Gant, Amos Milburn, Piano Red, dan Harry Gibson. Gaya liar Little Richard dalam berteriak dan menyerukan "wuuu wuuu," sebenarnya sudah digunakan Marion Williams dan banyak lagi penyanyi gospel wanita di tahun 1940-an. Roy Brown juga sudah meneriakan "yoooooww" jauh sebelum Richard melakukannya dalam lagu "Ain't No Rockin no More".

Periode awal rock and roll Amerika Utara (1953-1963)

Rock and roll muncul di saat ketegangan rasial di Amerika Serikat timbul ke permukaan. Orang Afrika-Amerika mulai memprotes segregasi rasial di sekolah dan fasilitas umum. Pada waktu itu, rock and roll yang memadukan unsur musik orang kulit putih dan unsur musik Afrika-Amerika juga tidak luput dari kecaman. Di tahun 1954, Mahkamah Agung AS menolak doktrin separate but equal (terpisah tapi sejajar) dan sejak itu dimulailah perjuangan persamaan hak orang kulit berwarna di Amerika Serikat.
Louis Jordan and His Tympany Five menyebut istilah "rock and roll" dalam versi lagu "Tamburitza Boogie" yang direkam 18 Agustus 1950 di kota New York. Sebelum Louis Jordan, pemusik lain juga sudah menggunakan istilah "rock and roll" pada rekaman mereka, misalnya "Rock and Roll Blues" yang direkam Erline Harris. Di tahun 1948, Wild Bill Moore sudah merekam lagu berjudul "Rock And Roll", begitu pula Paul Bascomb yang menggunakan judul yang sama di tahun 1947 untuk materi lagu berbeda. Di tahun 1922, Trixie Smith bahkan sudah menulis lagu berjudul "My Man Rocks Me with One Steady Roll." Di tahun 1916, kata "rock and roll" sudah disebut-sebut dalam lagu "The Camp Meeting Jubilee" yang direkam artis-artis yang bernaung di bawah label rekaman Little Wonder. Lirik lagu yang dinyanyikan para penyanyi tersebut berbunyi, "We've been rocking and rolling in your arms, in the arms of Moses".
Seorang DJ bernama Alan Freed (alias Moondog) mengadakan konser rock and roll yang pertama pada 21 Maret 1952 di Cleveland. Konser yang diberi nama "The Moondog Coronation Ball" dihadiri penonton dan pemusik tanpa mengenal perbedaan warna kulit. Konser terpaksa dibubarkan setelah baru satu lagu dibawakan di atas panggung karena situasi tidak terkendali. Ribuan penggemar berusaha mendesak masuk ke arena yang tiketnya sudah terjual habis. Konser ini membuka mata industri rekaman akan adanya minat orang kulit putih terhadap musik orang kulit hitam, dan minat ini tidak terbatas pada genre musik rhythm and blues saja. Rintangan ras dan prasangka yang masih kuat di AS ternyata tidak mampu mengatasi kekuatan ekonomi pasar. Rock and roll sukses besar di Amerika Serikat, gelombangnya terbawa Lautan Atlantik hingga ke Inggris dan melahirkan gerakan musik British Invasion pada tahun 1964.
Sejak dilahirkan pada awal dekade 1950-an hingga awal tahun 1960-an, musik rock and roll ikut melahirkan dansa gaya baru. Anak-anak muda merasakan ritme backbeat rock and roll yang tidak monoton sangat cocok untuk menghidupkan kembali dansa gaya jitterbug yang sempat populer di era big band. Demam pesta dansa rumahan dan dansa sock-hops di ruangan senam melanda remaja Amerika. Anak belasan tahun dengan setia mengikuti acara musik American Bandstand yang dibawakan Dick Clark di televisi agar bisa mengikuti gerakan dansa dan gaya busana paling mutakhir. Sejak pertengahan tahun 1960-an, istilah "rock and roll" menjadi cukup disebut "rock". Sejak itu pula secara berturut-turut muncul berbagai genre dansa, mulai dari twist, funk, disco, hingga house dan techno.

Rockabilly

Pada tahun 1954, Elvis Presley merekam lagu hit "That's All Right (Mama)" di studio Sun milik Sam Phillips di Memphis. Elvis memadukan unsur-unsur musik rock dan country-western yang disebut rockabilly. Ciri khas rockabilly adalah gaya vokal seperti orang tersedak bernyanyi, betotan bas, dan permainan gitar bagaikan sedang kejang-kejang. Elvis adalah musisi rock pertama yang meraih status superstar.
Pada tahun berikutnya, Bill Haley & His Comets dengan lagu hit "Rock Around the Clock" bagaikan mempercepat tempo penyebarluasan musik rock and roll. Lagu ini menjadi salah satu lagu hit terbesar dalam sejarah musik. Anak-anak belasan tahun secara histeris menyerbu konser-konser Bill Haley and the Comets hingga terjadi kerusuhan di beberapa kota. Lagu "Rock Around the Clock" bahkan dijadikan lagu pembuka di film Blackboard Jungle yang menandai awal kerjasama saling menguntungkan antara dunia film dan musik rock and roll. Setelah film dirilis tahun 1955, rekaman "Rock Around the Clock" ikut laku keras, padahal penjualan lagu ini biasa-biasa saja ketika rekaman baru diedarkan pada tahun 1954.
Lagu "Rock Around the Clock" merupakan lagu rock and roll pertama yang mencapai puncak tangga lagu di Amerika Serikat untuk beberapa minggu, sekaligus pembuka jalan bagi lagu-lagu lain bergenre rock and roll. Di negara-negara seperti Britania, Australia, dan Jerman, lagu ini mendapat sambutan luar biasa di kalangan anak-anak muda. Di Australia, perusahaan rekaman Festival Records mengedarkan singel "Rock Around the Clock" dan menjadi rekaman paling laku di Australia pada waktu itu. Pada tahun 1957, Jerry Lee Lewis dan Buddy Holly menjadi pemusik rock pertama yang melakukan tur ke Australia. Peristiwa ini menandai ekspansi rock and roll sebagai fenomena global. Di tahun yang sama, Bill Haley ikut melakukan tur ke Eropa dan memperkenalkan rock 'n' roll di benua Eropa.

Rekaman ulang

Sepanjang akhir tahun 1940-an dan awal 1950-an, dunia musik R&B diwarnai beat yang lebih kuat dan gaya yang lebih liar. Gaya bermusik seperti ini diwakili pemusik seperti Fats Domino dan Johnny Otis. Tempo dipercepat dan jumlah pukulan pada backbeat ditambah hingga akhirnya musik mereka menjadi populer di rumah minum yang disebut juke joint. Sebelum adanya Alan Freed dan DJ yang sealiran, musik orang kulit hitam masih tabu bagi stasiun radio orang kulit putih. Walaupun demikian, pemusik dan produser rekaman yang cerdas mulai menyadari potensi musik rock and roll sebagai lahan bisnis yang menguntungkan, dan berlomba-lomba mengeluarkan lagu orang kulit hitam yang dimainkan kulit putih. Di lain pihak, pemusik kulit putih menjadi jatuh cinta pada jenis musik ini dan sedapat mungkin memainkannya dalam setiap kesempatan. Lagu-lagu hit di periode awal Elvis, seperti "That's All Right", "Baby, Let's Play House", "Lawdy Miss Clawdy", dan "Hound Dog" adalah lagu-lagu yang pernah dibawakan orang berkulit hitam.
Pada masa itu, pemusik berkulit putih beramai-ramai merekam ulang lagu-lagu yang pernah dibawakan musisi berkulit hitam. Peluang melakukan rekaman ulang (cover version) terbuka lebar dengan adanya pasal tambahan Wajib Lisensi (compulsory license) dalam Undang-undang Hak Cipta Amerika Serikat. Menurut ketentuan yang terus berlaku hingga sekarang, rekaman yang pernah dibawakan orang lain boleh direkam ulang dan dijual bila memenuhi syarat-syarat tertulis. Salah seorang pemusik dengan rekaman ulang yang sukses adalah Wynonie Harris dengan "Good Rocking Tonight". Lagu ini sebelumnya pernah dibawakan Roy Brown dengan gaya jump blues, tapi diubah menjadi gaya rock. Pada saat bersamaan, penyanyi pop berkulit putih juga ikut-ikutan membawakan lagu-lagu R&B milik penyanyi berkulit hitam. Sebaliknya, penyanyi kulit hitam juga merekam ulang lagu milik penyanyi kulit putih. Wynonie Harris membawakan lagu penyanyi kulit putih, Louis Prima berjudul "Oh Babe" di tahun 1950. Amos Milburn ikut membawakan "Birmingham Bounce" dari Hardrock Gunter yang disebut-sebut sebagai salah satu rekaman rock and roll pertama dari artis berkulit putih.
Pemusik kulit hitam turut diuntungkan dengan pemusik kulit putih yang memainkan lagu-lagu mereka. Lagu-lagu dari pemusik kulit hitam menjadi terkenal, walaupun ada juga pihak yang bersuara sumbang akibat berkurangnya pendapatan atau mempermasalahkan keaslian lagu-lagu tersebut. Pat Boone merupakan salah satu penyanyi yang pernah dikritik karena pernah merekam lagu-lagu Little Richard dengan gaya datar-datar saja. Setelah dimainkan pemusik berkulit putih, lagu-lagu asli dari pemusik kulit hitam ikut menjadi populer, dan mulai diputar di radio-radio. Little Richard sempat menyapa Pat Boone yang hadir sebagai penonton dan memperkenalkannya sebagai "laki-laki yang membuatku jadi jutawan."
Versi rekaman ulang tidak selalu merupakan imitasi mentah-mentah dari versi pemusik kulit hitam. Bill Haley mengubah lagu "Shake, Rattle and Roll" menjadi lagu yang energetik dan cocok dipakai berdansa anak muda. Lagu aslinya yang dibawakan Big Joe Turner justru bercerita tentang cinta orang dewasa dengan nada rasisme dan humor. Selain itu, gaya vokal Etta James yang tegar dan sarkastik dalam "Roll With Me, Henry" diubah Georgia Gibbs menjadi riang dan penuh semangat. Judulnya pun diganti menjadi "Dance With Me, Henry" agar lebih cocok bagi pendengar yang tidak tahu lagu ini dulunya merupakan lagu balasan untuk "Work With Me, Annie" oleh Hank Ballard.

Idola remaja

Buddy Holly, Ritchie Valens, dan the Big Bopper (J.P. Richardson) adalah perintis bintang rock and roll idola remaja yang terus dikenang hingga kini. Ketiganya tewas pada dini hari 3 Februari 1959 dalam kecelakaan pesawat yang sedang menerbangkan mereka ke Fargo, North Dakota. Pesawat Beechcraft Bonanza yang dicarter Buddy Holly mengalami kecelakaan sesaat setelah lepas landas dari Mason City, Iowa. Kecelakaan ini terus dikenang orang setelah di tahun 1971 diangkat Don McLean menjadi lagu ballad "American Pie". Begitu populernya lagu ini hingga 3 Februari dikenal sebagai "The Day the Music Died" ("Hari Matinya Musik"). Eddie Cochran ikut menyebut peristiwa ini dalam lagu "Three Stars" yang secara khusus menyebut Buddy Holly, the Big Bopper, dan Valens.
Akhir dari era Buddy Holly, Ritchie Valens, dan The Big Bopper ditandai dengan kemunculan penyanyi dan grup musik idola yang disukai remaja, termasuk di antaranya: The Beatles, Paul Anka, Frankie Avalon, dan selanjutnya The Monkees.

Rock and roll Inggris

The Tielman Brothers dipercaya lebih dulu memperkenalkan musik beraliran rock sebelum The Beatles. Aksi panggung mereka dikenal selalu atraktif dan menghibur. Mereka tampil sambil melompat-lompat, berguling-guling, serta menampilkan permainan gitar, bass, dan drum yang menawan. Andy Tielman, sang frontman, bahkan dipercaya telah memopulerkan atraksi bermain gitar dengan gigi, di belakang kepala atau di belakang badan jauh sebelum Jimi Hendrix, Jimmy Page atau Ritchie BlackmoreKepopuleran genre trad jazz di Britania Raya dan Australia membawa serta pemusik blues ke Britania. Di tahun 1955, Lonnie Donegan membawakan lagu "Rock Island Line" dalam irama musik skiffle, yakni sejenis musik folk yang dipengaruhi jazz dan blues. Pemusik muda usia banyak yang tertarik dengan musik skiffle, termasuk John Lennon dan Paul McCartney. Keduanya membentuk grup musik skiffle bernama The Quarrymen pada bulan Maret 1957. Kelompok The Quarrymen selanjutnya secara bertahap berkembang menjadi The Beatles. Sebagai tandingan bagi rock and roll Amerika, musisi Inggris menciptakan musik rock and roll gaya Inggris yang selanjutnya terkenal sebagai gerakan musik British Invasion, dan Britania Raya menjadi pusat rock and roll yang baru.
Pada tahun 1958, empat remaja Inggris menjadi terkenal sebagai Cliff Richard dan the Drifters (selanjutnya berganti nama sebagai Cliff Richard and the Shadows). Grup ini mencetak hit "Move It" yang dicatat dalam sejarah sebagai singel rock 'n' roll asli Inggris yang pertama, sekaligus melahirkan genre musik baru Rock Britania (British rock). Cliff Richard memperkenalkan beberapa perubahan besar, seperti penggunaan gitar bas listrik, dan gitaris lead yang pertama (posisi gitaris diisi seorang virtuoso, Hank Marvin).
Panggung musik rock and roll Inggris berkembang dengan kehadiran Tommy Steele, Adam Faith, dan Billy Fury yang berlomba-lomba meniru bintang asal Amerika. Sebagian dari mereka menjadi populer di atas panggung berkat meniru Gene Vincent serta bintang rock and roll Amerika yang lain. Kepopuleran mereka membuat remaja Inggris rajin mengikuti perkembangan musik yang berpuncak pada Beatlemania.
Di awal dekade 1960-an, musik dansa yang dibawakan secara instrumental turut populer di Inggris. Beberapa lagu yang terkenal waktu itu misalnya: "Apache" dari The Shadows, dan "Telstar" dari The Tornados.
Sebagian besar grup musik rock yang berpengaruh dan terkenal di dunia berasal dari Britania Raya, misalnya Black Sabbath, Led Zeppelin, The Rolling Stones, The Who, Pink Floyd, dan Queen.

Daftar pustaka

Buku
  • The Fifties oleh David Halberstam (pemenang Hadiah Pulitzer), Random House, 1996 (ISBN 0-517-15607-5). Buku ini mengupas dan menganalisa budaya populer tahun 1950-an, termasuk perubahan budaya dan sosial, pengaruh televisi dan radio transistor, fenomena Elvis Presley, serta kebangkitan rock and roll.
  • The Rolling Stone Illustrated History of Rock and Roll : The Definitive History of the Most Important Artists and Their Music oleh James Henke ed., Holly George-Warren, Anthony Decurtis, Jim Miller. (1992) Random House (ISBN 0-679-73728-6)
  • The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll by Holly George-Warren, Patricia Romanowski, Jon Pareles (2001) Fireside Press (ISBN 0-7432-0120-5).
  • Rock and Roll: A Social History, oleh Paul Friedlander, Westview Press, 1996. ISBN 0-8133-2725-3

Adu Kreativitas Aransemen Ulang Lagu di Soundrenaline

- Kembalinya Soundrenaline tahun ini disertai dengan rangkaian kegiatan yang membedakan Soundrenaline dengan festival-festival musik lainnya di tanah air. Tahun ini, melalui Road to Soundrenaline Live Selection, Sampoerna A ingin memberi kesempatan bagi para penikmat musik untuk tampil di atas panggung Soundrenaline yang bergengsi bersama para musisi ternama.
Kompetisi Road to Soundrenaline Live Selection diperuntukkan bagi mereka yang berusia 18 tahun ke atas dan berani mengekspresikan kreativitas dengan mengirimkan rekaman video berisi aransemen ulang lagu terpilih milik GigiAndra and The BackboneSlank dan Naif.
Road to Soundrenaline Live Selection sendiri akan digelar mulai akhir Mei 2011 di 10 kota di Indonesia, yaitu Denpasar, Makassar, Pontianak, Yogyakarta, Bandung, Palembang, Malang, Medan, Jakarta dan Padang. Mereka yang paling kreatif akan mendapatkan kesempatan berkolaborasi dengan salah satu musisi Indonesia di atas panggung Soundrenaline, 25 Juni 2011 di Pekanbaru.
Untuk dapat tampil di panggung Soundrenaline 2011, para penikmat musik ini perlu melewati beberapa tahapan seleksi. Pertama-tama, dari seluruh video yang masuk dari tiap regional, akan dipilih sepuluh video terbaik.
Kesepuluh video terbaik dari masing-masing regional akan kemudian diseleksi kembali menjadi tiga video finalis dengan bantuan penjurian tim panitia khusus. 
Para finalis per regional ini akan mendapat kesempatan unjuk kebolehan di ajang Road to Soundrenaline Live Selection di masing-masing regional langsung oleh musisi nasional yang lagunya diaransemen ulang. Dari sini hanya akan terpilih 1 band pemenang yang terpilih untuk mewakili regional.
Kesepuluh finalis perwakilan regional ini akan dinilai kembali untuk dicari 1 band yang akan tampil di panggung utama Soundrenaline bersama musisi nasional.
Livia Yosetya, Brand Manager A Mild mengatakan, “Road to Soundrenaline Live Selection merupakan bentuk apreasiasi Sampoerna A terhadap pecinta musik tanah air untuk saling menginspirasi melalui berbagai gagasan kreatif dan semangat untuk menjadi yang terdepan.”
Lebih lanjut Livia Yosetya menambahkan, “Kami ingin memberikan pengalaman tak terlupakan untuk tampil di festival berskala nasional seperti Soundrenaline. Tidak hanya berhenti di situ, Sampoerna A juga ingin menginspirasi para perokok dewasanya untuk terus mendukung industri musik Indonesia.”
sumber : kapanlagi.com

Jumat, 27 Mei 2011

Gambar Kaka Slank Ditempel di Merk Minuman Keras

Gambar Kaka Slank kabarnya dibuat gambar minuman keras merk dagang Cawan Mas yang beredar di Manado, Sulawesi Utara. Tak ayal lagi, Kaka pun geram saat mengetahui bahwa gambar dirinya dipampang dalam label minuman keras tersebut.

Kaka merasa dikhianati atas peristiwa ini, dia pun menegaskan bahwa dirinya tak pernah tdan tak ada hubungannya dengan proses pembuatan label miras yang memasang fotonya ini. Dalam gambar tersebut tertulis “Soal Rasa, Cawan Mas No 1″.
“kita gak terlibat sama sekali. Sekali lagi kita mau mengklarifikasi semua ini tidak benar.” Tutur Bimbim yang mendampingi Kaka saat menggelar jumpa pers di Jalan Potlot, Duren Tiga, Jakarta Selatan, Selasa (23/03).
Kaka merasa kasus ini sudah merusak imej Slank dan Kaka sendiri khususnya yang sudah dibangun setelah beberapa tahun, Kaka sempat syok saat menerima kabar ini.
“Ini seperti menusuk dari belakang,” katanya.
Namun Kaka bisa memaklumi, jika dilihat dari kacamata pergaulan ini adalah efek yang siap diterimanya. Dia menganggap ada pembelajaran jika dalam pergaulan jatuhnya jadi culas. Dari kejadian ini, Kaka menyerukan kepada Slankers bahwa Slank tidak terlibat apapun dan tidak menyetujui apapun dengan yang tertulis di botol.
“Buat para teman-teman slankers tolong mengertilah. Ini bukan jalan dan gayanya Slank. Kita gak mungkin berbuat seperti ini.” Ungkap kaka

Minggu, 22 Mei 2011

Abdee Negara turut serta dalam Gerakan 1000 Gitar Untuk Indonesia

- Musisi sekaligus gitaris grup band Slank, Abdee Negara turut serta dalam Gerakan 1000 Gitar Untuk Indonesia. Abdee 'Slank' menilai gitar dapat membangkitkan semangat.

Gerakan 1000 gitar untuk anak-anak di Indonesia, khususnya mereka yang tidak mampu dapat memotivasi hidup mereka yang selama ini terpinggirkan.

"Begitu banyak kita lihat anak-anak jalanan yang terlantar kehidupannya, menjadi pengemis hingga pengamen. Tapi dengan musik, pasti ada sesuatu yang berbeda, bisa memberi semangat baru," tutur Abdee saat ditemui di kantor Rolling Stone Indonesia, Ampera, Jakarta Selatan, Jumat (6/5).

Lebih lanjut Abdee menuturkan semangat musik Indonesia saat ini tumbuh dan berkembang pesat. Berbagai genre musik mampu memberikan nuansa yang begitu harmoni dan tumbuh bersama komunitas-komunitasnya di Tanah Air ini.

"Musik di Indonesia sangat menarik. Tumbuh dengan skala besar bersama komunitasnya," urainya.

Ia menambahkan mampu menjadi penyembuh, terutama bagi bangsa yang tengah mengalami berbagai konflik.

"Apalagi jika mengingat bahwa music is a healer. Musik itu bisa menjadi penyembuh,"